Mariane
Il y a eu un changement significatif dans la façon dont les artistes étaient perçus pendant la période romantique. Auparavant, l'artiste était considéré comme un artisan qualifié - un peu comme un ferronnier ou un vannier.
C'est au cours de la période romantique que les artistes en sont venus à être compris comme individualistes, une vision qui perdure encore aujourd'hui. L'empreinte du « génie artistique » était reconnue. Les œuvres d'art sont devenues célèbres pour transmettre les particularités uniques d'un artiste en particulier.
Le poète Byron personnifiait l'idée de l'artiste-génie, provocateur et original dans son expression. Le peintre anglais Turner a marqué un changement dans la façon dont les peintures étaient vues. Ses peintures sensuelles et émotives ont transmis ses propres sentiments en réponse au paysage. Contrairement aux œuvres plus classiques précédentes, les peintures de Turner montraient à quel point l'interprétation unique de l'artiste était appréciée.
La façon dont les peintures étaient produites avait également changé. Dans les ateliers de Rubens et Rembrandt, toute une équipe d'assistants a aidé à créer un tableau. Pendant la période romantique, l'accent mis sur l'identité artistique signifiait qu'une œuvre d'art était généralement peinte par un seul artiste. Cette idée prévaut encore aujourd'hui.