En música, ¿qué significa la amplificación de acordes?

Chord vamping u Ostinato es un acorde que se repite de forma persistente. Se trata de una sucesión de sonidos iguales que suele utilizarse como base sobre la que otros músicos pueden improvisar.

El vamping de acordes se utilizó mucho en el período barroco (1600-1750) de la música occidental. Desde entonces, la técnica había caído en desgracia hasta el desarrollo de la música jazz en el siglo XX.

Usos del vamping de acordes
: en la música jazz, se usa como un marco armónico sobre el cual improvisar, y también se puede usar como trampolín para la canción principal o como un método para terminar una canción.

- La música gospel y funk también se basan en gran medida en el vamping de acordes para crear un "groove" rítmico en una canción. En el gospel, normalmente se usa como el outro o intro de una canción, mientras que en la música funk es mucho más frecuente en todo el arreglo. El vamping de acordes es especialmente útil en funk, porque a menudo se considera que la armonía es menos importante que el ritmo de la canción.

- El teatro musical utiliza el vamping de acordes como técnica de acompañamiento. Por lo general, se despliega durante períodos de diálogo o como puente entre dos canciones diferentes dentro de la producción. La amplificación de acordes establece la clave de la siguiente canción, su tempo y su contexto emocional.

- La música electrónica, especialmente la de baile, utiliza vamping debido a la naturaleza repetitiva y rítmica de las canciones. El salto de acordes se hizo más prominente dentro de la música popular luego de la invención de los sintetizadores en el siglo XX.

Simplemente tocando el mismo acorde una y otra vez para proporcionar un marco musical sobre el que improvisar, etc.